„Hana 花, czyli kwiat” – malarstwo japońskie Nihonga. Festiwal Sakura

Serdecznie zapraszamy na wystawę „Hana 花, czyli kwiat” – wystawę malarstwa japońskiego nihonga, autorstwa Dagmary Okły, które mamy przyjemność prezentować w naszej siedzibie – Pałacu Królewskim. Wystawa organizowana jest w ramach kolejnej edycji Festiwalu Sakura. Tegoroczna edycja Festiwalu Sakura staje się pretekstem do artystycznej refleksji nad dualizmem japońskiej duszy, rozpiętej między subtelnością chryzantemy a bezwzględną siłą miecza. W tej przestrzeni współistnienia przeciwieństw – dyscypliny i delikatności, ciszy i działania – rodzi się malarstwo japońskie Nihonga. Ta technika została sformalizowana w XIX-wiecznej Japonii po zakończeniu sakoku, czyli polityki izolacji Japonii trwającej ponad dwa wieki (1639 – 1853) jako odpowiedź na gwałtowny napływ zachodnich wzorców. Ze względu na stopień skomplikowania procesu oraz ograniczony dostęp do japońskich materiałów, pozostaje zjawiskiem niemal nieuprawianym w Europie.

Czas trwania wystawy: 8 maja-31 maja
Pałac Królewski, ul. Kazimierza Wielkiego 35

Prowadzeni rytmem pór roku, wyruszamy w podróż przez japoński kalendarz kwiatowy – od wiosennej Magnolii i Sakury, przez letnie Irysy, aż po jesienną Chryzantemę i zimową Kamelię. Artystka zatrzymuje nas w samym centrum przemian natury, zamrażając w obrazie stan, który w rzeczywistości trwa zaledwie mgnienie oka. Każde dzieło jest wynikiem rygorystycznej dyscypliny. W procesie twórczym artystka zastosowała farby, które przygotowała ręcznie z pigmentów mineralnych oraz płatkowe złoto i srebro. Składniki te zaaplikowała na wysokiej jakości papiery washi wytworzone ręcznie przez japońskich rzemieślników.

Artystka odważnie sięga po metodę momigami. Poprzez fizyczne marszczenie papieru otwiera jego włókna, pozwalając minerałom osiadać w głębokich bruzdach. Nadaje to tłu organiczny, niemal geologiczny charakter. Powstałe załamania sprawiają, że płaszczyzna obrazu wchodzi w interakcję z otoczeniem, zmieniając swój wyraz wraz z kątem padania światła i porą dnia. W tej podróży przez pory roku kruchość natury spotyka się z nieuchronnością losu. Zapraszamy do doświadczenia tej obecności – od precyzyjnego detalu po dynamiczne struktury, które ożywają pod wpływem ruchu widza i światła, celebrując piękno wpisane w niezmienny cykl życia.